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#PROGETTI DI ARCHITETTURA PUBBLICA
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Il Bruce Museum di EskewDumezRipple integra spazi per la scienza e l'arte
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Nonostante la sua fama di bastione della ricchezza yankee, Greenwich, nel Connecticut, ha un aspetto più umile e grintoso nella sua storia ottocentesca: era un luogo di cave di roccia, cave che fornivano il granito per molte strutture locali e di New York.
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L'architetto Steve Dumez, titolare e direttore del progetto di EskewDumezRipple (EDR), lo studio che ha progettato l'ampliamento da 67 milioni di dollari del Bruce Museum della città, ha pensato a questo patrimonio geologico. "C'era una visione del progetto che prevedeva un forte legame con il luogo in cui si trovava, che si sviluppasse a partire dal sito", spiega Dumez. "Abbiamo presentato due progetti, uno chiamato Quarry e l'altro Lace", spiega. In Quarry, la pietra strutturata evoca l'ombra e la penombra. Lace, invece, è una configurazione che è, in effetti, una tenda di pietra sospesa con pieni e vuoti, che offre scorci modificati dall'interno e dall'esterno. "A loro piacevano gli aspetti di entrambi", continua, "così ci hanno chiesto di combinarli in uno solo"
Il costo della facciata in pietra si è rivelato proibitivo, quindi Dumez ha impiegato pannelli di calcestruzzo prefabbricato che imitano le forme geologiche. "Abbiamo strutturato la parete per creare luci e ombre in modo da riprodurre una cava", spiega. Il team di progettazione ha poi creato l'effetto "pizzo" sulla facciata principale con aperture che lasciano entrare la luce, che viene poi rifratta da una parete interna di vetro smerigliato. E, sebbene sia un po' un espediente di design per i puristi, la finta pietra ha la profondità e la ricchezza di quella vera.
The Bruce, come è conosciuto localmente, era un tempo la casa di Robert Moffat Bruce, un ricco commerciante di tessuti, la cui tenuta era circondata da un bosco incontaminato di 100 acri. Nel 1912 li lasciò in eredità alla città di Greenwich a condizione che venissero trasformati in un museo di arte e scienza e in un'oasi pubblica.
Con i suoi 42.000 metri quadrati, la nuova William L. Richter Art Wing trasforma il museo esistente di 32.500 metri quadrati dal punto di vista estetico e organizzativo e ne raddoppia le dimensioni. In precedenza, il Bruce ospitava soprattutto mostre itineranti, mentre ora sarà in grado di costruire la sua collezione permanente. Oltre ad accogliere l'afflusso previsto, la direttiva principale del museo a EDR, uno studio con uffici a New Orleans e Washington D.C., era quella di creare gallerie adiacenti per l'arte e la scienza, che per la prima volta avrebbero permesso ai visitatori di spostarsi facilmente dall'una all'altra.
"È una disposizione spaziale che consentirà ai curatori di creare una sinergia tra le mostre d'arte e di scienza per migliorare la comprensione e l'apprendimento", afferma Robert Wolterstorff, direttore esecutivo e amministratore delegato del museo. Storico dell'architettura per formazione, ritiene che questa dualità renderà il Bruce un'esperienza museale unica. Ad esempio, "a Washington D.C.", spiega, "bisogna andare all'Hirshhorn per l'arte e poi al Museo di Storia Naturale per la scienza. Qui li abbiamo uno accanto all'altro" Al momento, continua, "non abbiamo una collezione permanente abbastanza profonda da riempire tutte le nuove gallerie, ma l'espansione sarà uno stimolo per i locali a donare opere d'arte" In effetti, questo processo è già iniziato: un'importante collezione di arte europea e americana, che comprende più di 70 opere tra cui quelle di Mary Cassatt, Alberto Giacometti, Childe Hassam e Winslow Homer, è già stata promessa al Bruce e sarà il più grande lascito nei suoi 112 anni di storia.
Il cuore del Bruce appena ampliato è una galleria d'arte di oltre 14.000 metri quadrati al terzo piano dell'edificio, che ospiterà sia le collezioni in visita che quelle permanenti. Questa è collegata all'ala scientifica attraverso una luminosa galleria di sculture a sud, con vista sul vicino Greenwich Harbor e sul Long Island Sound. Originariamente prevista come terrazza all'aperto, gli architetti hanno chiuso questo spazio con un'ampia parete vetrata per volere di Wolterstorff, che riteneva che avrebbe unito gli elementi dell'arte e della scienza. (La mostra scientifica di apertura del museo riguarda i pinguini e i loro habitat nell'emisfero meridionale)
L'architettura del Bruce si è evoluta nel tempo. La residenza originale in stile Secondo Impero ha subito diverse espansioni nel corso dei decenni, tra cui una che ha praticamente "avvolto" la casa, lasciando in vista solo le parti superiori. All'inizio degli anni Novanta, un ampliamento postmoderno ha fatto sì che la porta d'ingresso del museo si trovasse lungo il cacofonico corridoio della I-95 (la principale autostrada interstatale nord-sud della costa orientale). Una delle grandi mosse di EDR è stata quella di riorientare l'ingresso verso il lato più tranquillo del parco. Lo studio di architettura paesaggistica Reed Hilderbrand, con sede a Cambridge, nel Massachusetts, ha collaborato con gli architetti per creare questo ingresso più sereno, che si trova nella nuova aggiunta, una struttura a forma di U che supera la ripida pendenza del sito e si estende intorno al prospetto est del museo esistente. Espansivo e pieno di luce naturale, l'annesso comprende un negozio del museo, un auditorium, un ristorante e spazi flessibili per eventi pubblici e privati. Nell'atrio, una scala principale trasporta i visitatori attraverso i vari livelli del museo, dove le finestre sono state posizionate in modo da assicurare il trasferimento della luce e delle viste in tutto l'interno, mentre una corte luminosa all'aperto, progettata da Reed Hilderbrand tra il vecchio e il nuovo edificio, attira il parco all'interno del museo, come un diorama del terreno.
Con la sua atmosfera aperta e ariosa, l'edificio è stato progettato per gestire un programma ambizioso di visite scolastiche e di eventi generatori di reddito come i matrimoni. In futuro, Wolterstorff continuerà a incoraggiare gli abitanti del luogo a donare le loro opere ed è ben consapevole del ruolo del nuovo spazio in questo senso. perché qualcuno dovrebbe donare un Picasso solo per sentirsi dire: "Promettiamo di tirarlo fuori dal magazzino quando avremo abbastanza spazio per la galleria"?"
Il direttore del museo riesce a malapena a contenere l'entusiasmo per l'ampliamento e lo paragona a uno strumento musicale: "Vi è stato regalato uno Stradivari; ora dovete imparare a suonarlo"
Crediti
Architetto:
EskewDumezRipple - Steve Dumez, responsabile principale; Noah Marble, responsabile del progetto; Shawn Preau, project manager; Javier Marcano, architetto del progetto
Ingegneri:
Guy Nordenson and Associates (strutturale); Altieri Sebor Wieber (m/e/p); Redniss & Mead (civile)
Consulenti:
Reed Hilderbrand (architetto del paesaggio); Melick-Tully and Associates (geotecnica); Fisher Marantz Stone (illuminazione); Simpson Gumpertz & Heger (involucro); Stuart-Lynn (stima); Bruce J. Spiewak (codice); The Stone House Group (messa in funzione)
Appaltatore generale:
Turner Construction
Cliente:
Museo Bruce
Dimensioni:
74.500 piedi quadrati
Costo:
67 milioni di dollari
Data di completamento:
Aprile 2023
Fonti
Calcestruzzo prefabbricato:
BPDL
Parete continua:
Kawneer
Vetro:
Viracon
Tetto:
Firestone
Piastrelle:
Daltile
Soffitti:
CertainTeed
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