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#PROGETTI DI ARCHITETTURA PUBBLICA
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Il padiglione monolitico del museo newyorkese è caratterizzato dalla galleria "perfect cube
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Gli architetti spagnoli Alberto Campo Baeza e Miguel Quismondo hanno collaborato alla realizzazione del Robert Olnick Pavilion per il museo Magazzino Italian Art di Cold Spring, New York.
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Il padiglione rivestito in cemento è la seconda struttura del campus del museo, che si occupa di promuovere l'arte e il design italiano negli Stati Uniti.
Quismondo, che ha progettato il primo edificio del sito, ha collaborato con Baeza per ampliare le capacità di galleria dell'istituzione.
Il padiglione è parzialmente sommerso in una collina verde in pendenza, con ingressi su entrambi i lati dell'edificio, in cima e in fondo alla collina.
La facciata è monolitica, in cemento, con pochi dettagli, punteggiata in alcuni punti da semplici finestre quadrate. Alla sommità della collina, la struttura presenta un elemento verticale che conferisce all'intero edificio una forma a L.
All'interno di questo spazio, una galleria a doppia altezza è stata concepita come una stanza isotropa che, secondo gli architetti, è un "cubo perfetto". Le finestre sono state collocate a ogni angolo per creare un effetto meridiana quando entra la luce dall'esterno.
"Abbiamo costruito il Robert Olnick Pavilion come una poesia: un cubo bianco attraversato dalla luce", ha detto Baeza.
"Lo spazio principale incarnerà la bellezza delle opere d'arte che esporrà e, grazie a un design isotropo che ritaglia un'apertura in ogni angolo, ogni dettaglio sarà toccato dalla magnifica luce del sole"
"Non diversamente dall'emozione della nascita, è con grande attesa che consegniamo al museo questo secondo edificio"
L'edificio si sviluppa su due piani e un mezzanino, con un lungo primo piano che si estende per tutta la lunghezza della struttura e ospita una serie di spazi di programmazione, terminando con una parete di vetro che si affaccia su un cortile interno.
Il piano principale ospita le due gallerie principali, una nella parte lunga dell'edificio e un'altra ospitata nell'elemento a doppio spazio creato dall'elemento verticale in cima al piano.
"Il padiglione ha una disposizione umile che mette in risalto materiali industriali come il calcestruzzo per creare un ambiente concettualmente forte ed esteticamente neutro, in linea con l'arte e il design italiani del dopoguerra e contemporanei che saranno esposti", ha dichiarato il museo.
Tra i due spazi della galleria si trova un mezzanino a cui si accede dalla porta in cima alla salita. Questo spazio ospita un caffè con un'area salotto che si estende all'esterno.
Tutti gli interni sono di un bianco intenso, in linea con il minimalismo della facciata. La pavimentazione in cemento lucidato e le luci di testa senza soluzione di continuità sono state progettate per rendere più fluidi gli interni.
Il museo prevede di inaugurare le prime mostre in autunno, con le opere di designer e artisti italiani come il pittore Mario Schifano e l'architetto Carlo Scarpa.
Baeza e Quasimondo collaborano da oltre vent'anni con i fondatori del museo, Nancy Olnick e Giorgio Spanu, e nel 2003 hanno progettato la casa della coppia, che è stato il primo progetto di Baeza negli Stati Uniti.
Tra gli altri progetti di Baeza figurano un complesso sportivo a Madrid concepito come una "scatola di luce" e una casa minimalista dalle pareti bianche a Monterrey, in Messico.
La fotografia è di Marco Anelli.
